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quinta-feira, 1 de novembro de 2012

Celebrando o Mês de Invincible - parte 3: Esta Voz Maravilhosa



 Celebrando Invincible - Parte 3: Esta Voz Maravilhosa



Postado por Willa e Joie, em 20 de outubro de 2011
Traduzido por Daniela Ferreira para o blog The Man in the Music

 

Joie: Eu tenho sido uma fã de Michael Jackson, literalmente, durante o tempo que me lembro. Michael tem sido uma constante na minha vida a partir de minhas primeiras lembranças aos três anos. Ele apenas sempre esteve lá. E eu posso me lembrar de ficar absolutamente embasbacada com o som da voz dele.
Tenho memórias muito vívidas de sentar no porão da nossa casa, quando eu tinha uns 7 ou 8 anos de idade, no chão, na frente dos alto-falantes estéreos muito grandes, capa do álbum na mão, enquanto eu escutava atentamente enquanto ele cantava para mim. Todo dia, eu passava horas, lá, sozinha – só eu e o aparelho de som e os meus álbunsvolume tão alto quanto eu poderia obtê-lo sem meu pai gritando para eu abaixar o volume antes de eu estourar os alto-falantes. Havia algo sobre essa voz que me cativou e eu permaneci fascinada por ela a minha vida inteira.
Michael é sempre reverenciado como um gênio musical, ele é sempre elogiado pelas eletrizantes performances ao vivo dele, os movimentos de dança dele que desafiam a gravidad, os astronômicos registros de vendas. Mas muitas vezes, a voz incrível dele parece ficar em posição inferior a tudo isso e eu nunca realmente entendi isso, porque ele realmente é um dos vocalistas mais talentosos que já esteve em cena, e Invincible é o álbum perfeito sobre o qual falar ao destacar o amplo alcnace vocálico dele.
O treinador de voz, de longa data, de Michael, Seth Riggs, explicou, uma vez, que Michael tinha um alcance vocálico extraordináriol. Riggs descreveu-o como um tenor alto, ou contratenor, com um alcance de 3,6 oitavas. E2 a B5, ou 44 notas, pelo meio da década de 80. E pelos anos 90, Riggs disse que a faixa havia se expandido para quatro oitavas, o que lhe permite alcançar algumas notas mais baixas adicionais, mantendo as mais elevadas. E isso foi tudo antes de utilizar falsete – uma técnica usada por cantores para alcançar notas fora do alcance (normal) de costume deles. Adicione a isso o fato de que Michael também tinha a habilidade de cantar em staccato, cantando ritmos complexos no tempo perfeito.
Agora, eu não sou estudante da voz, de forma nenhuma. Mas o que toda esta técnica de araque me diz é que Michael tinha um alcance vocal incrivelmente versátil e isso ficou melhor com a idade. E o maciço corpo de trabalho dele – e Invincible em particular – é prova disso. Na verdade, é a coisa que eu mais amo neste álbum maravilhoso, incrivelmente subestimado: o fato de que ele permite ao ouvinte a oportunidade de ouvir o completo alcance vocálico de Michael, a partir do falsete suave de "Butterflies" ao barítono surpreendentemente rico de “2000 Watts”.
 
Willa: Eu certamente não sou nenhum especialista sobre isso também. Na verdade, eu sei muito pouco sobre os aspectos técnicos de cantar e fazer música, mas aqui está um vídeo do YouTube interessante, que dá uma ideia do alcance vocálico dele. E, aparentemente, esta incrível variedade não foi um acidente. Quer dizer, parte dela era talento puro e inato, como podemos ver nas músicas que ele gravou quando criança. “Ain’t No Sunshine” apenas me estarrece. Mas também existem poucos cantores especialmente cantores poptão sábios e tão dedicados quanto ele era em proteger e melhorar a voz dele. 

Joie: Não, não foi um acidente, você está certa. Ele trabalhou incansavelmente para manter e aperfeiçoar esse talento dado por Deus.

Willa: É verdade. Na década de 1980, ele plantou uma história na mídia de que ele estava dormindo em uma câmara hiperbárica (uma das primeiras brincadeiras dele com a mídia – a primeira de muitas) e alguém perguntou a irmã dele, Janet, sobre isso. Ela disse que não tinha visto uma câmara hiperbárica em torno da casa em qualquer lugar, mas que se ele estava usando uma, isso provavelmente tinha algo a ver com a voz dele. Ele era apenas um fanático sobre como cuidar da voz dele.
E Will.i.am conta uma história sobre como trabalhar com ele no estúdio. Eles estavam prestes a terminar uma canção, mas decidiram que precisavam adicionar um pequeno trecho de cinco segundos da voz dele. Will.i.am diz que ele se preparou por mais de uma hora para que a voz soasse totalmente “aberta” quando gravou aquele pedaço de cinco segundos. Will.i.am diz que ele não podia acreditar, mas é claro, enquanto o segmento levou pouco menos de um minuto para ser gravado, ele seria preservado para sempre como parte da canção, e ele queria que fosse absolutamente certo.
E ele tinha uma incrível variedade não só no tom da voz, mas na textura da voz. Há momentos em que a voz soa tão linda para mim, apenas uma beleza indescritível. Mas depois há "Privacy", onde a voz não é bonita, absolutamente. Na verdade, é muito grave e rouca, quase áspera. Meu filho tem participado de cross-country, e é assim que a voz dele soa depois de uma corrida muito difícil – muito rouca e áspera. Isso me lembra de que a expressão do estar “esfarrapado” – ele teve corridas tão difíceis que a voz dele tornou-se áspera.
E é assim que a voz de Michael Jackson soa em “Privacy”, como ele etivesse “áspero” por causa da imprensa e dos papparazzi. E, claro, isso suporta o significado da canção. Fico sempre fascinada pelas ideias dele e as muitas técnicas que ele usa para transmitir as ideias, e, neste caso, ele está transmitindo o significado não só através das palavras que ele está cantando, mas através da textura da voz dele enquanto ele está cantando essas palavras. 

Joie: Isso é muito verdadeiro, Willa. Ele era realmente magníifco em flexionar a voz dele para transmitir certo humor ou sentimento. A voz era realmente o instrumento dele e ele era um mestre nisso. O alcance dele era tão versátil e, ainda, tão distintivo, ao mesmo tempo. Por exemplo, em “Bitterfiles”, a performance vocal dele foi tão cristalina e bela, deslizando sem esforço a partir do tenor suave no primeiro verso ao doce falsete que todos nós amamos, tanto, no segundo verso. Os vocais dele nessa canção impulsionou “Butterflies” para # 13 na Billboard Hot 100 e # 2 na Hot R&B Hip/Hop Singles chart.
 E ela alcançou isso sozinha, desde que a Sony se recusou a lançá-lo como um single oficial. Ele repete este tenor ao movimento falsete na música seguinte, “Speechless”, onde a voz mágica dele apenas sobe acima do clímax crescente. Mas o trecho a capella que abre a melodia realmente dá o tom puro, inocente, para a canção inteira – mais uma vez, utilizando a qualidade da voz dele para transmitir o clima para o qual ele está indo. 

Willa: Absolutamente, e isso é um grande exemplo. Você sabe, é preciso muita coragem para expor seus sentimentos íntimos e se peritir ser honesto e vulnerável, e Michael Jackson tinha esse tipo de coragem. É uma das coisas queme chamou a ele por muitos anos, desde que eu ouvi, pela primeira vez, “Ben”, quando menina, e nós vemos essa honestidade e a vulnerabilidade na introdução a capella de “Speechless”.

Em seguida, as cordas, os outros instrumentos e o coro entram e ela se torna incrivelmente exuberante e bela. E depois, no final dos instrumentos e vocais de fundo cessar, ele está sozinho e emocionalmente vulnerável novamente. É como se ele estivesse deixando cair toda a pretensão e se permitindo estar emocionalmente nu. É demais para mim. 

Joie: Outro grande exemplo é a música “Shout”. Agora, eu sei que essa não é realmente sobre o álbum Invincible, mas ela foi destinada para Invincible e só deixou de ser incluída por um fio de cabelo, quando foi substituía, na última hora, por “You Are My Life” e foi lançada como lado-B para o single “Cry”. Mas eu a mencionei aqui, porque é outro grande exemplo de como Michael frequentemente usava a qualidade da voz dele para transmitir o clima e pintar um quadro.
Antes mesmo de processar o que ele está dizendo, você imediatamente tem a sensação de que esta é uma canção sobre indignação e frustração com os problemas do mundo – tudo através da qualidade da voz dele. Mas “Shout” também é um exemplo maravilhoso da capacidade dele em cantar em staccato. Algo que ele faz melhor que a maioria, executando ritmos complexos no tempo perfeito. Nós o vimos fazer isso muitas vezes no passado em canções como “Jam” e “Tabloid Junkie”.
É quase como se ele estivesse fazendo rap e ele é muito bom no que faz. Você sabe, eu o ouvi dizer, uma vez, em uma entrevista, que ele não estava muito confiante na capacidade dele em fazer rap', mas eu penso que essa música mostra que ele não deveria ter sido tão apreensivo sobre isso. Eu não estou dizendo que ele era um rapper natural, de forma alguma, mas eu penso que ele certamente poderia realizar o próprio rap, e eu penso que essa música prova isso.
Mas para mim, a verdadeira revelação de Invincible tem que ser 2000 Watts”. Não há dúvida em minha mente de que, se essa canção tivesse sido lançada no álbum póstumo, Michael, em vez de Invincible, teria havido um clamor vicioso dos fãs, insistindo que essa música não era ele.
Houve uma grande especulação, por anos, sobre que a voz dele tinha sido, de alguma forma, alterada digitalmente para essa música, mas não é o caso. O rico, e surpreendentemente profundo, barítono nesta faixa é tudo Michael (com uma assistência de Teddy Riley sobre as falas), na voz natural dele – sem retoques digitais acrescentados. E é incrível! Isso tem que ser uma das minhas músicas favoritas de todos os tempos, simplesmente porque ela faz vitrine do quão versátil, adaptável e habilidoso Michael realmente era com o instrumento dele: que é aquela voz incrível. 

Willa: OK, então aqui está uma história embaraçosa. Eu estava dirigindo a primeira vez que eu escutei Invincible Eu comprei o CD, desembrulhei-o enquanto caminhava para a minha van, meti-o no som do carro, e ouvi-o enquanto eu estava dirigindo para casa. Então, eu estou dirigindo e ouvindo, “2000 Watts” vem, e há este cara cantando uma introdução bastante profunda.
Eu estou esperando que Michael Jackson entre com a parte de tenor, mas a introdução está durando muito tempo. E, então, a música acabou. Assim, eu pensei, oh, eu devo ter ficado distraída pela direção e perdi a parte principal da música, daí, eu apertei o botão replay. A música começa de novo, há a introdução, mais intro, mais intro, eu estou esperando a parte de tenor começar, que não está vindo, em seguida, a cançãoacaba de novo.
Que diabos? Então, eu realmente parei em um estacionamento, peguei o encarte e li “Vocais guias: Michael Jackson, vocais de fundo: Michael Jackson”. Eu fiquei atordoada. “Aquele cara” cantando a parte baixa “intro” era ele, e eu não o havia reconhecido de jeito nenhum. Eu não podia acreditar. A voz de Michael Jackson tem estado em minha cabeça por mais de 40 anos, desde que eu tinha 9 anos de idade. Há momentos em que a voz dele parece tão familiar para mim como as minhas próprias mãos. E eu tinha acabado de ouvi-lo cantar “2000 Watts” duas vezes e não o tinha reconhecido.
Como você sabe, eu amo a voz mais baixa dele. A voz alta, quando está subindo, como faz, às vezes, é tão incrivelmente linda para mim, e há estes adoráveis ​​trinados altos espalhados em Invincible, que eu simplesmente amo, como logo após a ponte em “Don’t Walk Away”. Mas a voz baixa dele simplesmente faz algo comigo. A primeira vez que ouvi foi em “Don’t Stop 'Til You Get Enough”. Eu era uma adolescente, e essa canção foi uma revelação. O verso “eu estou derretendo como cera de vela quente” tem vindo a fazer-me corar por mais de 30 anos, e a voz baixa dele nessa música definitivamente acrescenta ao clima. É tão sensual. 

Joie: Willa, você cora tão facilmente! Mas eu sei o que você quer dizer. Aquelas exclamações baixas no fundo de “Don’t Stop”, no final, onde ele canta: “Não pare, baby Baby... Vamos, Baby... Não pare, querida” – realmente, realmente HOT! 

Willa: Céus, Joie! Você acaba de mabaçar completamente meus óculos bifocais. Oh meu Deus. Então, sobre que estávamos falando? Oh, certo, essa voz incrível, mas inquietantemente baixa, em “2000 Watts”. Para mim. Essa voz soa, e de alguma forma, completamente diferente da voz baixa dele em “Don’t Stop” – ela está transmitindo um clima diferente e expressando uma ideia diferente. Como você disse, a voz em “2000 Wattsnem mesmo soa como ele, em primeiro lugar, e me pergunto se essa surpreendente desfamiliaridade é intencional.
Existem vários temas recorrentes em Invincible. Um é o tema da falta de articulação, nós falamos sobre isso na semana passada – esta ideia repetida de que ele é incapaz de falar ou se comunicar de uma forma significativa para que os outros o entendam. Outro é o tema da alienação – que ele é a mesma pessoa que ele sempre foi, mas não podemos reconhecê-lo.
 Ele é o mesmo, mas ele se tornou estranho para nós. Vemos o tema sugerido mais e mais em Invincible, em tudo, desde a arte da capa do álbum, a letra, a voz dele em “2000 Watts”. Eu toquei aquela música repetidamente os primeiros dias desde que eu tinha Invincible, e eu literalmente tive que me treinar a reconhecer aquela voz baixa rosnada como a voz dele. Foi muito importante para mim fazer isso, porque era tão inquietante ouvir a voz dele e não reconhecê-lo. 

Joie: É realmente interessante para mim que você tenha dito isso, porque, para mim, não foi que eu não reconheci a voz dele. Exatamente o oposto, na verdade. Ela imediatamente soou como Michael para mim – apenas Michael cantando em um tom decididamente mais baixo de voz do que estávamos acostumados a ouvi-lo. Mas isso funciona. E funciona muito bem! E, como você disse, eu amo essa voz mais baixa dele. Eu só queria que ele a tivesse usado um pouco mais frequentemente, de modo que o mundo poderia estar ciente do que os fãs já sabem... que é o fato de que ele realmente tem um maravilhoso e variado alcance vocálico.
Bem, desde que começou esta série com a primeira música do álbum, é uma espécie de montagem que vamos acabar com a última música do álbum, então, na próxima semana, concluiremos nossa celebração de Invincible com "Threatened". E uma vez que é a semana do Dia das Bruxas, a natureza assustadora da canção vai ser perfeita!

 
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